Sınıflandırılamayan eserleriyle tuhaf psikolojileri kışkırtan sanatçı Lucas Samaras 87 yaşında hayatını kaybetti

Birçok mecrada alternatif psikolojik durumları işleyen sanatçı Lucas Samaras 87 yaşında hayatını kaybetti.

Fotoğraf: Courtesy Pace Gallery   Asopress - Lucas Samaras'ın 30 sergisine ev sahipliği yapan uzun süreli galerisi Pace, sanatçının perşembe günü öldüğünü açıkladı.   Samaras, 1960'lardan bu yana New York'ta hiçbir zaman belirli bir akıma uymayan sanat eserleriyle sevilen bir figür oldu. Sınıflandırılamayan heykeller, fotoğraflar, dijital sanat eserleri ve daha fazlasını üretti ve her zaman kendi dalga boyunda işliyor gibi görünüyordu. Bir keresinde "Bir dereceye kadar" demişti, "Ben bir yabancıyım." Çalışmaları öylesine farklıydı ki, eleştirmenler övgüler yağdırırken bile onlardan kaçıyor gibiydi. New York Times'tan Grace Glueck 1996'da "Görünüşe göre tek bir Lucas Samaras değil, bu isimde birkaç sanatçı var" demişti. Samaras'a 60'larda ün kazandıran heykeller, iğneler, jiletler ve kırık parçalar ile zenginleştirdiği hazır nesneler biçimindeydi. Bunların en ünlüsü, 60'lı yılların başında yaptığı, izleyicilere açıp kapamaları için yalvarır gibi görünen ve aynı zamanda meraklı bakıcıları savuşturan bir grup kapaklı kaptan oluşan "Kutular "dır. Sanat tarihçisi Donald Kuspit bir keresinde bu eserleri "içinde çok fazla kötülük ve şiddet olan ve Samaras'ın ayna görüntüsü dışında dibinde umut olmayan rahimler" olarak nitelendirmişti. Ancak kariyerinin sonunda Samaras pek çok yöne sapmıştı. Yansıtıcı yüzeylerle kaplı gömme enstalasyonlar yarattı. Hem analog hem de dijital araçlar kullanarak manipüle ettiği resimler çekti. Hatta bir dizi dijital fotoğraf bile üretti. Samaras birçok çalışmasında kendi bedenini kullandı ve bazen erotik pozlar verdiği Polaroid fotoğraflarını tekrar tekrar çekti. Samaras'ın kendi görüntüleriyle olağandışı bir şekilde ilgilenmesi, bazılarının onun çalışmalarının narsisizm ve diğer öz-düşünümsel zihniyetlerle ilgili olduğunu öne sürmesine yol açtı.                                                        Fotoğraf: Lucas Samaras   Interview dergisi bir keresinde Samaras için "O cesur bir öz-araştırmacı ve kendi imajını ve benzerliğini mutasyona uğratarak bir kariyer yaptı" diye yazmıştı. En ünlü çalışmaları 1970'lerin ortalarında ürettiği "foto-transformasyonlar" olarak kaldı. Samaras, bu Polaroidler için kendisini genellikle seçilmesi zor pozlarda fotoğrafladı çünkü bu görüntüleri çok yoğun bir şekilde değiştirdi, baskılar üzerinde kimyasallar kullandı ve ardından onları çizdi ve ovaladı. Sonuç olarak Samaras, kendini yok etmeye tehlikeli bir şekilde yaklaşarak çok renkli karmaşalar içinde çözünüyor gibi bir izlenim bırakıyor. Lucas Samaras 1936 yılında Batı Makedonya bölgesinde bir Yunan şehri olan Kastoria'da doğdu. Babası, Samaras henüz üç yaşındayken Yunanistan'ı terk etti ve İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra yeniden bir araya geldiklerinde sık sık kavga ettiler. Samaras Rum Ortodoks olarak yetiştirildi ve bu din onun çalışmalarına yön vermeye devam etti. Sanat, Samaras'a erken yaşlarda bir soluklanma olanağı sağladı ve babası aksini istese de onu tam zamanlı bir meslek edinme yoluna yöneltti. Samaras, 11 yaşındayken ailesiyle birlikte Amerika Birleşik Devletleri'ne gelerek Batı New York, New Jersey'e yerleşti ve kariyerinin büyük bir bölümünde orada kalacaktı. Yine de daha sonra bile, Yunan mirasının yankıları sanatında yankılandı. Bir keresinde şöyle demişti: "Yunan olduğum için bedenle özgürce uğraşabiliyordum. Yunan vazolarını düşünün."                                                                                                                                                                                             Fotoğraf: Lucas Samaras   Samaras lisedeyken, o sırada New Jersey'deki Rutgers Üniversitesi'nde sanat bölümü başkanı olarak görev yapan sanatçı Allan Kaprow tarafından bir yarışma bursuyla desteklenmişti. Samaras burada Kaprow ve heykeltıraş George Segal ile çalışarak New York'un avangardına katılma yolunda ilerledi. Kaprow, performanslar içeren geçici bir enstalasyona benzeyen bir çalışma türü olan Happenings'e öncülük etmeye devam edecekti. Henüz yeni yetişmekte olan bir sanatçı olan Samaras, 1950'lerin sonlarında bir yandan Columbia Üniversitesi'nde yüksek lisans dersleri alırken bir yandan da Stella Adler'in ünlü konservatuarında oyunculuk eğitimi aldı. Samaras başlangıçta pastel resimler yapmaya başladı ve bunların bir kısmı daha sonra satıcısı Arne Glimcher tarafından New York'taki Morgan Kütüphanesi ve Müzesi'ne verildi. Bu çalışmalar, titrek ve sarsıntılı biçimleriyle, ileride Polaroid fotoğrafçılığı kullanarak elde edeceği bazı etkilerin habercisidir. 1960'ların ortalarında Samaras, izleyicilerin içine girebileceği yapılar yapmaya başladı. Bunlardan en ünlüsü olan ve şu anda New York'un kuzeyindeki Buffalo AKG Sanat Galerisi'nde sergilenen Aynalı Oda (1966) camla kaplıdır ve içinde yine yansıtıcı malzemeyle kaplı bir masa ve sandalyeler bulunur. İzleyiciler içeri adım attıklarında, imgeleri görünüşte sonu olmayan bir şekilde çoğalır. Bu yerleştirme, Yayoi Kusama'nın ilk "Sonsuzluk Odası "nı yapmasından kısa bir süre sonra gerçekleştirilmiştir.   Samaras, 1990'lardan kalma bir dizi heykelinin bu eylül ayında Upstate New York'taki Dia Beacon'da sergilenmesinden sadece birkaç ay önce öldü. Samaras'ın süslü özgeçmişinde her beş yılda bir Almanya'nın Kassel kentinde düzenlenen ünlü sergi Documenta'da dört kez yer almış ve 2009 Venedik Bienali'nde Yunanistan Pavyonu'nda yer alması yer almıştır. Samaras'ın aradan geçen on yıllar boyunca ürettiği sanat eserleri çoğunlukla kendi imgelerinden oluşsa da, eleştirmen Ingrid Sischy'den sanatçı Jasper Johns'a kadar çevresindekilere de objektifini çevirdi. Ancak bu çalışmalar da en az otoportreleri kadar iticidir. Johns'un 2009 yılında çekilmiş sade bir fotoğrafında sanatçı Samaras'ın kamerasına yakın durmuş ve alttan ışıklandırılmıştır. Samaras'ın fotoğraflarının halüsinatif niteliği, 1990'lar ve 2000'lerde dijital renk patlamaları yaratmak için bilgisayar ve Photoshop gibi yazılımlar kullanmaya başlamasıyla daha da belirginleşti. Samaras son yıllarında bir iPhone kamera kullanarak kendi çekimlerini de yapmaya yöneltti.   artnews